Johann Sebastian Bach
Johann Sebastian Bach, compozitor german din perioada barocului, a fost unul dintre cele mai mari si mai productive genii din istoria muzicii.
Bach s-a nascut pe 21 martie 1685, la Eisenach, in Turingia, intr-o fa-milie care, de-a lungul a sapte generatii, a dat lumii cel putin 53 de muzi-cieni proeminenti. Johann Sebastian a primit primele sale indrumari muzicale de la tatal sau, Johann Ambrosius. Atunci cand acesta din urma a murit, el a continuat studiile la Ohrdruf, alaturi de Johann Christoph, fratele sau mai mare.
In
1700, Bach a inceput sa-si castige painea
cantand in corul bisericii Sfantul Mihail, din Lüneburg. In 1703, a deve-nit violonist in ochestra de camera a printului Johann Ernst, din Weimar. In
octombrie 1705, Bach a aranjat sa lipseasca o luna pentru a merge sa
studieze la Lübeck cu renumitul compo-zitor Dietrich Buxtelhude, a ca-rui
muzica de orga l-a influentat ulterior in mare masura. Prelun-gindu-si sederea
cu inca o luna, a fost criticat de autoritatile bisericii, insa el era prea
respectat pentru ca aceste obiectii sa aiba ca rezultat concedierea sa.
In 1707, s-a casatorit cu o verisoara de-a sa de gradul al doilea, si s-a dus la Mülhausen, ca organist in biserica Sf. Blasius. S-a intors la Weimar anul urmator, ca organist si violonist la curtea ducelui Wilhelm Ernst, si a ramas aici pentru urmatorii noua ani, in 1714 devenind maestru de concerte in ochestra curtii. In 1717, Bach s-a angajat pentru sase ani ca director al muzicii de camera la curtea printului Leopold de Anhalt-Köthen. In aceasta perioada, el a scris in principal muzica laica pentru ansambluri si instrumente solo. De asemenea, a scris si carti de muzica pentru sotia si copiii sai, cu scopul de a-i invata digitatia.
Prima sotie a lui Bach a murit in 1720, iar anul urmator el s-a casatorit cu Anna Magdalena Wilcken, o buna cantareata si fiica a unui muzician al curtii.
In 1723, Bach s-a mutat la Leipzig, unde si-a petrecut restul vietii. Pozitia sa de director muzical si maestru de coruri al bisericii Sf.Thomas din Leipzig era nesatisfacatoare in multe feluri. Se certa incontinuu cu consiliul orasului, si nici consiliul, nici locuitorii orasului, nu ii apreciau geniul muzical: nu il considerau mai mult decat un batran care se agata cu incapatanare de un stil de muzica demodat. Oricum, cele 202 piese ramase din cele 295 pe care le-a scris la Leipzig, se mai canta si azi. Majoritatea pieselor incep cu o parte pentru cor si ochestra, continua cu recitative alternante si arii pentru voci solo si acompaniament, si se termina cu o parte pentru cor bazata pe un simplu imn luteran. Printre aceste lucrari se numara si Ascensiunea, Pasiunea dupa Sfantul Ioan, Pasiunea dupa Sfantul Matei, precum si epica Liturghie in sol minor. Printre operele pentru pian scrise in aceasta perioada sunt faimoasele variatiuni Goldberg si partea a II-a a Clavecinului Bine Temperat. Vederea lui Bach a inceput sa slabeasca in ultimul an al vietii sale, el murind pe 28 iulie 1750, in urma unei operatii nereusite la ochi.
Importanta muzicii lui Bach se datoreaza in mare parte intelectului sau. Probabil ca este cel mai bine cunoscut ca stapanul suprem al contra-punctului. A fost capabil sa inteleaga si sa foloseasca fiecare resursa a limbajului muzical care era disponibila in era baroca. Daca dorea, putea sa combine ritmul dansurilor franceze, gratia melodiilor italiene si complexi-tatea contrapunctului german intr-o singura melodie. In acelasi timp, putea sa scrie pentru voce si pentru diverse instrumente de acompaniament. In plus, atunci cand o melodie era transpusa pe note, Bach putea sa scrie echivalente muzicale ale ideilor verbale, de exemplu o melodie leganata pentru a reprezenta marea.
Abilitatea lui Bach de a combina si exploata diferitele medii, stiluri si genuri ale epocii lui, i-a dat posibilitatea de a face multe transferuri remar-cabile de expresie. De exemplu, putea lua o piesa italiana, sa zicem, un concert de vioara, si il putea transforma intr-o opera pentru un singur instrument, clavecinul. Creand linii melodice complicate, putea converti textura complicata a unei fugi pe mai multe voci, intr-o piesa pentru un singur instrument, cum ar fi vioara sau violoncelul. Partea tehnica singura nu a fost, desigur, sursa maretiei lui Bach. Cea care ii tansmite umanitatea si care ii atinge pe ascultatorii de pretutindeni, este expresivitatea muzicii sale, manifestata mai ales in operele vocale.
